modernisme dan media lama

Modernisme dan 'media lama'

Dimulai kira-kira pada akhir abad kesembilan belas, modernisme adalah
istilah payung yang kita berikan dengan cara bahwa masyarakat manusia menanggapi perubahan yang
terjadi selama revolusi industri. Dengan akarnya dalam Pencerahan
periode abad kedelapan belas, modernisme cenderung untuk menantang dan teokratis
Berpusat pada Tuhan pengertian tentang dunia yang telah membantu mendefinisikan masyarakat manusia di masa lalu.
Ide seperti evolusi dalam biologi, komunisme dalam politik, teori relativitas di
fisika dan bidang muncul dari psikoanalisis berusaha untuk menjelaskan alam semesta dalam
ilmiah atau kuasi-istilah ilmiah. Dengan cara ini, modernisme cenderung untuk menantang dan
merevolusi mistisisme agama dunia pra-industri.
Dengan keyakinan dalam keniscayaan ilmiah kemajuan, banyak aspek
modernisme cenderung memiliki keyakinan yang optimis pada kekuatan modernitas ke
mengubah kehidupan manusia menjadi lebih baik. Namun, seperti abad kedua puluh berkembang, sehingga
yang brutal efek ilmu pengetahuan dan industrialisasi pada kehidupan manusia (khususnya di kedua
Perang Dunia Pertama dan Kedua) menjadi semakin jelas. Secara khusus, banyak
modernis datang untuk melihat industrialisasi sebagai musuh pemikiran bebas dan
individualitas; menghasilkan alam semesta yang pada dasarnya dingin dan tanpa jiwa. Ini adalah untuk ini
alasan bahwa reaksi modernisme terhadap modernitas sering dianggap sebagai intens
paradoks, menawarkan baik perayaan usia teknologi dan buas
kecaman itu (lihat Balai 1995: 17). Berjuang dengan kontradiksi-kontradiksi ini,
seniman modernis berusaha untuk mencerminkan kekacauan dan dislokasi pada jantung
proses modernisasi. Sebagai perkembangan teknologi dan ilmu pengetahuan mengubah kami
konsepsi masyarakat dan diri kita sendiri, sehingga seniman dan intelektual mencari cara baru untuk
mewakili dan mengartikulasikan fragmentasi dari 'dunia baru yang berani'. Surrealisme
jelas didramatisir wawasan Freud ke dalam kekuatan mimpi dan bawah sadar,
sedangkan Futuris dianut kasih untuk teknologi, mesin dan kecepatan. Namun, ada
juga kecemasan mendalam tertanam dalam banyak ungkapan-ungkapan artistik; yang
skizofrenia dari pengalaman modern tampak berada di jantung dari aliran 'dari
kesadaran "baru, sedangkan lukisan dari Abstrak Ekspresionis tampaknya
mengartikulasikan, kacau anarkis, lanskap idiosyncratic dan nihilistik modern
dunia.
Tersirat dalam gerakan-gerakan seni modernis adalah keyakinan dalam peran
artis, tokoh romantis sering dianggap sebagai pahlawan yang diasingkan diri jenius mampu
merevolusi dan melampaui baik seni dan dunia sekitar kita. David Harvey menempatkan
itu, perjuangan 'untuk menghasilkan sebuah karya seni, sekali dan untuk semua ciptaan yang bisa menemukan
tempat yang unik di pasar, harus menjadi upaya individu ditempa di bawah kompetitif
keadaan "(penekanan dalam aslinya, 1990: 22). Dan sebagian modernisme
keyakinan pada kekuatan seni dan seniman untuk mengubah dunia yang ada di balik nya
ketidakpercayaan besar dan membenci jenis budaya sehari-hari dapat ditemukan dalam
pulp novel, bioskop, televisi, komik, koran, majalah dan sebagainya. Sebagai
Andreas Huyssen menunjukkan, modernisme hampir konsisten 'tanpa henti dalam nya
permusuhan dengan budaya massa '(1986: 238), dengan alasan bahwa hanya' seni tinggi '(terutama strain
itu dikenal sebagai 'avant-garde') bisa mempertahankan peran sosial dan estetika
kritik. Ini adalah ketegangan antara dua ekstrem (sebuah 'ceroboh' budaya massa
versus 'tercerahkan' avant-garde) yang mungkin paling eksplisit didefinisikan modernisme
reaksi terhadap perkembangan awal media selama abad kedua puluh.
Ada banyak contoh yang mencerminkan penghinaan modernisme untuk media, namun
mungkin salah satu kelompok yang paling terkenal intelektual untuk mengambil sikap ideologis
adalah 'Sekolah Frankfurt. Diasingkan dari Jerman ke Amerika selama Kedua
Perang Dunia, kelompok Marxis Eropa dikejutkan budaya massa bagaimana Amerika
berbagi banyak kesamaan dengan produk-produk dari produksi massal. Secara khusus, ini
Sekolah Frankfurt suka melihat media sebagai produk standar industrialisasi,
sering menghubungkan budaya massa dengan aspek Fordisme. Fordisme adalah
istilah yang diciptakan untuk menggambarkan kesuksesan Henry Ford di industri otomotif, khususnya
nya peningkatan produksi massal metode dan pengembangan
perakitan dengan 1910. Ia menggunakan teknik produksi massal berarti bahwa mobil bisa
dibuat lebih murah dan karena itu menjadi lebih mudah diakses untuk Amerika biasa
12 DIGITAL BUDAYA
warga negara. Namun, karena mereka diproduksi massal semua model Ford yang nya T.
persis sama. Ketika ditanya apa warna mobilnya datang, Ford terkenal menjawab,
'Warna apapun - selama itu hitam'.
Untuk teoretisi Marxis Sekolah Frankfurt, ini 'Fordis' filsafat
juga terlihat dalam semua aspek budaya massa, dimana setiap acara televisi, film, pulp
novel, majalah, dan sebagainya semua identik. Mereka deskripsi Budaya '
Industri 'jelas mengungkapkan ketidaksukaan mereka untuk' industri 'produk dan mereka
formula kemasan. Bukannya merangsang khalayak, 'produk' media ini
dirancang untuk menjaga massa terdelusi dalam penindasan mereka dengan menawarkan bentuk
dihomogenisasi dan standar budaya. Sebagai Theodor W. Adorno menjelaskan dengan referensi
musik populer:
Standardisasi Struktural di Reaksi Standar Tujuan: Mendengarkan populer
musik tidak hanya dimanipulasi oleh promotor tetapi, seakan-akan, oleh
sifat yang melekat ini musik itu sendiri, menjadi sebuah sistem mekanisme respon
sepenuhnya bertentangan dengan ide individualitas dalam masyarakat, bebas liberal ...
Ini adalah bagaimana musik populer mencabut pendengar spontanitas dan
mempromosikan refleks bersyarat.
(Adorno [1941] 1994: 205-6, penekanan dalam aslinya)
Seperti kecemasan tentang media juga datang untuk menginformasikan beberapa aspek penyiaran
kebijakan. Sebagai contoh, gagasan dari BBC 'penyiaran pelayanan publik' didasarkan
pada sejumlah cita-cita budaya, politik dan teoritis mirip dengan modernisme. Dalam
tertentu, Direktur Jenderal pertama, John Reith, berpendapat bahwa penyiaran harus
digunakan untuk mempertahankan 'budaya tinggi' terhadap sifat merendahkan dan pengaruh massa
budaya. Ini adalah salah satu alasan mengapa dia berpendapat begitu kuat bahwa BBC harus
seluruhnya dibiayai oleh pajak, sehingga menghindari sifat sangat komersial dari
Amerika media. Meskipun ia telah politis apposed ke Marxis
kepercayaan dari Sekolah Frankfurt, Reith akan berbagi keprihatinan mereka terhadap
merusak pengaruh budaya massa pada audiens yang tidak berdaya dan tidak berpendidikan. "Ini adalah
kadang-kadang menunjukkan kepada kami ', dia terkenal menulis, "bahwa kita ternyata menetapkan
untuk memberikan publik apa yang kita pikir mereka butuhkan - dan bukan apa yang mereka inginkan - tetapi sedikit yang mengetahui
apa yang mereka inginkan dan sangat sedikit yang tahu apa yang mereka butuhkan "(dikutip oleh Briggs 1961: 238).
Ini persepsi khalayak massa seperti umumnya pasif dan lugu itu
tercermin dalam analisis media selama periode modernis, khususnya di 'efek'
model penelitian khalayak. Kadang-kadang disebut sebagai model 'jarum suntik',
ini cara mendekati khalayak cenderung untuk hamil mereka sebagai sepenuhnya berdaya
dan terus-menerus 'disuntikkan' oleh pesan media, seolah-olah beberapa bentuk pikiran-mengubah
narkotika. Pemirsa penelitian yang dilakukan oleh Sekolah Frankfurt jelas bagian dari
tradisi ini 'efek', hanya bertujuan untuk memvalidasi klaim yang pesimis tentang media
indoktrinasi. Dalam hal analisis tekstual sekolah mengejar lintasan yang sama,
mengkritisi cara-cara yang budaya massa menyebarluaskan ideologi dominan
borjuasi. Adorno ([1941] 1994) bekerja pada musik populer, yang Lowenthal (1961)
studi literatur populer dan majalah dan (1941) yang studi Hertog radio sabun
opera, semua kesibukan yang sama mengungkapkan dengan 'standarisasi' dari budaya massa
dan media.
TEORI DIGITAL: berteori NEW MEDIA 13
Meskipun pendekatan pesimistis dari Sekolah Frankfurt terhadap media,
masih bisa dipuji karena setidaknya mengambil bentuk-bentuk baru Media ini serius dan layak
studi akademik. Proyek ini dilanjutkan dan dikembangkan oleh strukturalis yang
gerakan yang menjadi semakin populer pada 1950-an dan 1960-an. Sebagian
tumbuh dari keyakinan pada kekuatan ilmu pengetahuan dan rasionalisme, strukturalisme berpendapat
bahwa individu dibentuk oleh struktur sosiologis, psikologis dan linguistik
di mana mereka memiliki sedikit kontrol. Kepercayaan pada kekuatan pemikiran rasional juga
informasi metodologi yang dapat digunakan untuk mengungkap struktur ini dengan menggunakan
kuasi-ilmiah metode penyelidikan. Semiotika memainkan peran sentral dalam hal ini
usaha, yang diterapkan untuk segala macam teks budaya dari bioskop untuk
iklan dan dari fotografi untuk komik. Berdasarkan Ferdinand de Saussure dan
Charles Sanders Peirce bekerja pada linguistik, semiotika ditetapkan yang jelas dan koheren
metodologi dimana arti dari teks apapun dapat dibaca secara objektif sebagai suatu sistem
dari 'tanda'. Dengan 'decoding' ini 'tanda', ahli semiotik secara bertahap bisa mengungkap berarti
dimana penonton sedang dimanipulasi. Seperti Daniel Chandler katakan, '[d] econstructing
dan bertarung realitas dapat mengungkapkan tanda-tanda yang realitas yang istimewa
dan yang ditekan.